Nell’immensità del ciel è uno spettacolo-lezione che nasce dall’incontro tra il documentario sui primi dieci anni di Teatro Ebasko e il percorso di formazione di Marzia D’Angeli in India, durante il suo Arangettam nel Nangiar Koothu, una delle forme di teatro più antiche al mondo. In scena immagini e racconti si intrecciano alla dimostrazione dal vivo: il lavoro sul corpo, sulle navarasam (le emozioni), sul ritmo del respiro e sullo sguardo diventano materia condivisa con il pubblico, che viene accompagnato dentro la pratica, non solo nel suo “risultato” finale.

Lo spettacolo racconta il cammino di un’attrice e del suo gruppo in questi anni confusi e terribili, in cui tutto sembra superfluo, immediato, sostituibile. Al centro non ci sono i successi, ma la fatica quotidiana: il lavoro invisibile, le ore di training, i viaggi, le rinunce, i tentativi di rimanere fedeli a un’idea di arte e di teatro indipendenti, anche quando bandi, progetti “su misura” e logiche di mercato spingono altrove. È un racconto sincero di compromessi, scelte e ostinazione, che prova a restituire una dimensione poetica e concreta del “mestiere” nel suo farsi.

Nell’immensità del ciel vuole essere anche un invito: rivolto a giovani artisti, studentesse, spettatori e spettatrici che si affacciano al teatro e alle arti dal vivo, per dire che un altro modo di percorrere questa strada è possibile, pur tra difficoltà e fragilità. La musica dal vivo attraversa lo spettacolo come un filo: dalle tarantelle del Sud Italia alle sonorità persuasive del Kutiyattam, costruisce un ponte tra culture e immaginari diversi, tenendo insieme le radici di un gruppo nato in Calabria e la ricerca intrapresa in India. In questo paesaggio, la domanda che attraversa ogni quadro è semplice e radicale: perché continuare a fare teatro, oggi, e cosa significa farlo insieme?